Récits

«Rising Stars» à la croisée des chemins

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«Rising Stars» à la croisée des chemins

La saison 2025/26 marque un tournant pour la European Concert Hall Organisation (ECHO). Au cours des 30 dernières années, son programme-phare, «Rising Stars», a permis à des dizaines de musiciens en début de carrière d’accéder à des scènes prestigieuses et de se produire au sein des salles membres de l’organisation, dont la Philharmonie Luxembourg. Moment charnière, ce 30e anniversaire invite à la fois à une rétrospective et à se tourner vers l’avenir. Comment le programme «Rising Stars» se distingue-t-il d’autres prix internationaux similaires, et comment pourrait-il être amené à évoluer? Quel regard les anciens lauréats posent-ils sur leur saison en tant que Rising Stars et la façon dont elle a pu forger leur parcours de musiciens professionnels?

Janine Jansen, Jörg Widmann, Igor Levit, Khatia Buniatishvili, Renaud Capuçon… Ils ne jouent pas du même instrument, n’appartiennent pas à la même génération ni ne partagent la même nationalité, mais ces grands noms de la scène classique ont un grand point commun: tous ont été sélectionnés pour participer au programme «Rising Stars» de l’European Concert Hall Organisation (ECHO) au moment où leur carrière commençait à décoller. La pianiste de renommée internationale Cathy Krier, deuxième lauréate originaire du Luxembourg, se rappelle comme si c’était hier du jour où elle a reçu l’appel lui annonçant qu’elle avait été choisie: «Je me souviens que j’étais sans voix… alors que je suis d’habitude plutôt bavarde!», dit-elle en riant. Nous sommes alors en 2014 et le programme «Rising Stars», alors âgé de 10 ans, a déjà acquis une solide réputation.

Comment cela s’est-il produit? Pour Federico Rinaldi, Network Manager au sein d’ECHO, le secret réside dans l’engagement des salles membres envers le programme dès ses débuts: «Rising Stars a été lancé tôt dans l’histoire d’ECHO, lorsque nos membres ont pris conscience qu’ils partageaient la même responsabilité envers les futures générations d’artistes.» Cet engagement ne se limitait pas à un simple soutien passif, les salles membres prenant très au sérieux leur rôle dans la nomination des candidats: «La sélection a toujours été excellente», commente Federico Rinaldi, ce qui a rapidement fait de «Rising Stars» un synonyme d’excellence musicale.

Forger son identité artistique

Avant sa saison en tant que Rising Star en 2015/16, Cathy Krier propose deux programmes de concert: l’un s’inspirant de la tradition française, l’autre davantage axé sur l’Europe centrale. «Les organisateurs [d’ECHO] m’ont fait entièrement confiance pour toutes les questions d’ordre programmatique et dramaturgique», se souvient-elle, «ce qui est exactement ce que recherche tout musicien en début de carrière: non seulement se faire connaître en tant qu’artiste, mais surtout révéler ce qu’il souhaite vraiment montrer.» Une analyse que Federico Rinaldi partage avec emphase: «Imposer quelque chose serait contraire à l’esprit du programme qui se veut centré sur l’artiste: les idées doivent venir de nos Rising Stars. Pour certains, il s’agit même de la première fois de leur carrière qu’on leur donne une telle liberté et qu’on leur dit: ‹Montez sur scène, soyez vous-mêmes!›». Une opportunité autant qu’un défi.

De nombreux anciens participants ont forgé l’identité artistique qui fait aujourd'hui leur renommée pendant leur année en tant que Rising Stars. Dans une interview enregistrée juste avant le début de «sa» saison 2018/19, Kian Soltani déclarait par exemple: «Je voudrais être considéré comme un musicien, et pas seulement comme un musicien classique.» Une affirmation visionnaire, puisque le violoncelliste d’origine autrichienne s’est depuis distingué non seulement en collaborant avec certains des plus grands orchestres d’Europe, mais aussi et surtout à travers des projets dépassant les frontières du classique – citons notamment le disque de musique de film «Cello Unlimited», succès commercial applaudi par la critique à sa sortie en 2021. À l’instar de Cathy Krier, Soltani a pleinement profité de la liberté qui lui était donnée en tant que Rising Star et soigneusement élaboré son programme musical en fonction de ses préférences artistiques profondes, à savoir flirter avec autant de genres musicaux que possible. Le jeune homme commanda notamment une œuvre originale au pianiste et compositeur de jazz David Helbock.

«Qui souhaitez-vous voir composer pour vous?»

Chaque saison, travailler avec un compositeur contemporain pour créer une nouvelle œuvre musicale est depuis longtemps au cœur de l’expérience «Rising Star» – même si cela n’était pas le cas à ses débuts, souligne Federico Rinaldi. «Mais les membres d’ECHO ont rapidement compris qu’en tant qu’institutions culturelles de premier plan, ils avaient la responsabilité commune de donner une scène à la musique nouvelle», ajoute-t-il. Au fil des années, ceux-ci ont trouvé dans le programme «Rising Stars» un levier pour promouvoir à la fois les interprètes et les compositeurs d’aujourd'hui, tout en habituant le public à des programmes de concerts mêlant tradition et innovation.

Cathy Krier n’oubliera jamais le moment où, lors d'une rencontre avec l’équipe ECHO, il lui a été demandé: «Qui souhaitez-vous voir composer pour vous?». «Je suis sortie de la salle de réunion dans un état second!», s’exclame-t-elle. «La plupart des noms cités m’avaient toujours semblé hors de portée.» Le choix de la jeune femme se porte sur le compositeur allemand Wolfgang Rihm. «Avec le recul, dit-elle, savoir que tout était possible m’a vraiment fait prendre confiance. De plus, l’équipe ECHO donnait l’impression que c’était… facile!».

Une telle fluidité implique bien sûr un travail acharné en coulisses, en particulier pendant les premières années du programme, alors que celui-ci était encore en phase de lancement. Federico Rinaldi se souvient: «En tant qu’organisation, nous avons vraiment dû nous demander: ‹Quels sont nos atouts? Que pouvons-nous offrir à ces jeunes artistes qu’ils ne trouverons pas ailleurs?›». Ainsi, une bourse pour commander – souvent pour la première fois – une composition sur mesure confère au programme une forte valeur ajoutée. De même que les nombreuses occasions offertes aux lauréats de se produire hors les murs auprès des communautés soutenues par les salles membres d’ECHO – écoles, associations, etc.

Soliste ne veut pas dire solo

Au cours des 30 dernières années, ECHO ne s’est pas contenté d’ouvrir les portes des plus grandes scènes européennes à ses jeunes lauréats. L’organisation a aussi cherché à semer les graines de futures collaborations professionnelles: «En 2015/16, je ne me contentais pas de me produire en concert», se souvient Cathy Krier, «j’ai aussi beaucoup développé mon réseau». Interagir avec d’autres artistes, mais aussi avec les acteurs stratégiques de l’industrie musicale – agents, directeurs de salles, programmateurs, propriétaires de labels, etc. – nécessite des compétences relationnelles allant au-delà de la technique musicale, et implique un accompagnement – que la direction d’ECHO s’efforce de dispenser. «Il est important de souligner que le programme Rising Stars est un processus d’apprentissage», déclare Federico Rinaldi. «Il ne s’est jamais agi uniquement de faire interpréter des pièces virtuoses. Nous voulons permettre aux lauréats de s’épanouir et de se développer sur le plan personnel.» Depuis 1996, et de plus en plus au cours des années qui ont suivi, l’organisation a notamment mis en place des ateliers portant sur des thèmes variés allant de la communication au langage corporel, en passant par la santé mentale et les missions auprès du jeune public.


«Il ne s’agit pas seulement de faire interpréter des morceaux virtuoses» – Federico Rinaldi


Cathy Krier se souvient d’une «constellation de personnes» qui l’ont entourée tout au long de sa saison en tant que Rising Star. «J’ai été accompagnée avec une bienveillance que je n’ai jamais oubliée depuis.»

Cette dimension humaine se révèle d’autant plus précieuse lorsque, inévitablement, des défis se présentent. Le format «tournée» sur lequel repose le programme, s’il ouvre de nombreuses portes et forme rigoureusement les lauréats à leur avenir de concertiste international, n’est pas sans contraintes et limitations. Sans remettre en question la passion qu’un Rising Star puisse vouer au programme qu’il a été libre de concevoir, le fait de le répéter très fréquemment (à raison de 15 à 20 représentations en une saison) peut s’avérer éreintant. «Après un certain temps, il n’est pas facile de conserver un sentiment de fraîcheur et d’émerveillement envers la musique», explique Cathy Krier, tout en admettant qu’acquérir l’endurance nécessaire pour faire face à la routine de tournée est l’un des aspects les plus décisifs du début de carrière d’un musicien. Et quand bien même le programme musical ne change pas, aucune itération ne ressemble à une autre. Un soir, ce sont les lumières de la salle qui s’éteignent sans prévenir alors que Cathy Krier venait d’entamer son premier morceau; un autre, c’est un enfant qui fait irruption sur scène pour la serrer dans ses bras lors des applaudissements finaux…

Entre continuité et nouveauté

À ce jour, ECHO n’envisage pas de modifier le rythme ni la nature itinérante de son programme phare. Si changements et innovations il doit y avoir, ceux-ci concerneront plutôt les profils éligibles à la nomination. Évoquant un lauréat 2025/26 passionné de musique pop, Federico Rinaldi s’enthousiasme: «Nous pourrions commencer à rechercher des personnalités et des projets en dehors du monde strictement classique!». Il lui semble tout aussi essentiel de penser au-delà du cadre traditionnel des concert, et les futurs Rising Stars seront sans doute amenés à partager à davantage d’initiatives éducatives à destination du jeune public en dehors de leur saison de concerts. Enfin, renforcer les liens entre les Rising Stars est un autre axe de développement stratégique, souligne Federico Rinaldi: «Nous voulons promouvoir la collaboration entre les lauréats d’une saison donnée, mais aussi entre les anciens, car après 30 ans, nous avons maintenant plusieurs générations de Rising Stars! Certains pourraient devenir les mentors des nouveaux membres du programme.»

En attendant, les salles membres d’ECHO et les anciens Rising Stars continuent de cultiver leurs amitiés artistiques et de se soutenir mutuellement, saison après saison. Au cours des deux premiers trimestres de 2026, quatre alumni se produiront sur la scène de la Philharmonie.

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